编者注 审美教育是审美教育，情感教育和精神教育。它不仅会提高人们的审美素养，而且还会激发人们的精神和人民的温暖心灵。儿童戏剧作为结合不同形式的艺术，例如艺术，音乐和舞蹈的表演，培养了几代青少年和儿童的美学品味和人文特征。 2022年，教育部将正式纳入教育艺术的强制标准，儿童戏剧从课外利益变为强迫美学教育课程。这是一种生动的做法，即“教授美学，美化美女的人以及培养美容论文的人”的概念。在第75届“ 6月1日”国际儿童节之际，《景明日报》和上海师范大学的记者开发了儿童戏剧研究团队。通过部队的访问，戏剧观察，专家访谈等，他们对当前状况和发展儿童戏剧的问题进行了系统的调查，在此基础上，进行了对策和建议，以促进儿童戏剧的高质量发展。 在与上海师范大学相关的金索夫特·朗哈（Kingsoft Longhang）小学上，在舞台上挂着五颜六色的窗帘，“小马过河”上的溪流声音尚未被拆除。在剧院的后台，戏剧老师Gao Yiyuan迅速走到表演等待区，为下一个节目“动物王国会议”组织道具... 这是“儿童戏剧进入学校校园”的表演报告。当教育部将戏剧与教育课程艺术中的强迫标准结合在一起时，此类场景已在全国各地的主要和中学校园中发布。儿童戏剧是不仅在庆祝节日，而且已经成为教孩子们的生动教室 - 游戏的同理心培养，在创建脚本时进行逻辑思维，并了解合作伙伴的集体价值。 舞台从小就解释了心灵的世界 从经典的改编到文化遗产的不道德变化，儿童戏剧变得越来越丰富。 “妈妈，我可以像太阳狼一样成为金色的cudgel吗？”在中国儿童艺术剧院，来自北京的5岁男孩Xuan Xuan在观看“ West Travel”后感到兴奋。他的母亲刘女士还分享了观看戏剧的经历：“这些经典的IP改编既情感又具有教育意义。” Nezha在海上，Sun Wukong三度与骨头的精神作斗争，Tadpole发现了她的母亲...这些熟悉的故事不断地更新孩子的当代戏剧。对于许多父母而言，这不仅是童年回忆的离开，而且是一座桥梁两代人的情绪。 Maoernan是创建部主任，中国儿童艺术剧院的一级总监对研究小组说：“目前，中国儿童艺术的近190场原创剧本，每年都有许多经典戏剧。”西方旅程“在2009年之前，仍然很难获得门票。” “过去，父母在选择戏剧时赞赏'兴趣'，但现在他们重视'利益'。”马南说，现在父母还可以根据孩子的成长来选择更多的教育曲目，例如那些谈论视力保护，牙科健康的人以及提高安全意识的人……这些曲目通常是由专业机构和剧院部队共同制作的，包括公众福利和公共福利和教育。 近年来，许多原始的儿童戏剧都是传统元素的创意，并且他们的含义继续得到丰富。 “青铜凤凰灯笼”木偶戏剧告诉一个男孩前往汉朝的冒险；木偶“木兰”的影子戏剧是带有现代光明技术的木偶艺术的传统影子。 “ Naotian Palace”和上海Kunqu Operathe Group合作推出了Sun Wukong Opera版本。木偶，影子木偶，剪裁，方言，歌剧...一些不可能的文化遗产技巧明智地融入了儿童戏剧的舞台上，悄悄地增强了儿童的美学理解和创造力。 儿童戏剧创造了一个充满想象力的艺术空间。孩子们在“九种颜色的鹿”中感受到了传统的美学艺术概念，并激发了科学的想象力，即“海底两万英里”。从传统的童话故事到现实的主题，从追求科幻小说到心理成长，当代儿童的戏剧都在建立一个审美教育教室，没有不同的主题，没有“墙壁”。 来自传统Al将表现视为多维联系，儿童戏剧破坏了舞台边界。当道路 - 海洋球从圆顶倒入时，小观众很高兴地急于安装梵高的“艺术书”。在上海艺术大师实验剧院，儿童体戏“ Van Gogh's Wheat Field”的音乐装置降低了传统的景观和表演模式。孩子们染了油漆桶，坐在一列小火车上，将大气球拉到头顶上，用音乐跳舞，并与梵高的艺术世界混合在一起。主要的创造者天·格林（Tian Green）说：“想想将元素带到梵高的画作给孩子们的一个魔术中，他们也可以“进入”近距离的艺术大师的画作。多么美丽的照片！” 研究小组发现，“浸入艺术”已成为儿童戏剧的创新热点。与传统的观点和表演的看法不同，热情的戏剧不再使孩子们成为奥迪安CES，但要漫步，掌握舞台，与角色互动，带出他们的想象力并获得独特的感觉体验。 这种“沉浸式”的经历再次是儿童戏剧的制作方式。 Tianjin儿童艺术剧院“ Dunhuang·Nine -Colored King”使用扩展的现实技术，让壁画在观众中飞舞并在观众周围跳舞。人工智能通过算法实时产生洞穴光和阴影；引入的版本的“爱丽丝仙境”使用裸眼3D技术惊叹于现场，“我觉得自己掉进了兔子洞。” 如果该技术扩大了舞台的物理边界，那么先锋戏剧的创作就会破坏戏剧叙事的轮廓。例如，一个父母组织与2021年与剧院部队合作，在北京，上海和深圳举行了“即兴戏剧”活动：父母和孩子在该地区投掷关键字，演员Imme Imme Imme近来将它们编织成简短的戏剧。这样的即兴表演破坏了脚本的束缚，完成了充满不确定性和创造力的每一个表演，并且参与者都有独特的体验。 从与农村的亲子亨丁美学教育接触，儿童戏剧开辟了多维教育场景。 “爸爸，举手！选择'月球着陆'！”在山东的青岛大剧院，7岁的Duoduo与父亲的手臂跳跃 - 中国 - 欧洲联合的“飞往月球”男孩的戏剧投票了。当大多数观众选择“和平着陆”时，舞台立即移至星空圆顶，父母和孩子们拥有出色的球体，聚在一起制作“银河系”。 来自北京的Si Bi女士将每个星期六晚上观看儿童戏剧作为常规家庭活动。 “这个孩子三岁以来一直在每个周末观看戏剧，他看了七八次出色的戏剧！”现在父母欣赏儿童戏剧的亲子婚姻功能。调查小组对“有孩子的育儿子女”进行了一项调查，该卷表明，儿童戏剧观众比例最大的是“ 1980年代出生的父母和3-8岁的孩子”的整合。在年轻的父母看来，拍摄孩子的戏剧既是艺术的解释，又可以通过接触来提高整合质量。 表演，五个演员，六个小观众...每年在上海儿童艺术剧院进行如此特别的专门曲目。自闭症儿童小野（化名）很专心将演员的手放在舞台上，他的母亲在舞台上流泪。 “如何为特殊儿童需要创造更多的可能性”““如何在社会生活中纳入戏剧性的帮助”……考虑到这些问题，该项目的“海星愿望”项目已引入并已被发布了专业。连续八年的公共儿童，同时创造了一个“综合”的剧院公共环境。到目前为止，该剧院已经举办了400多部戏剧表演，并邀请了2500多个有特殊需要的儿童家庭参加活动。 2023年夏天，在河南Xinyang的广山县，12岁的Yu Lingchen在“年轻的Sima Guang”儿童戏剧的戏剧中扮演Sima Guang。他的戏剧性经历使他变得精致而清醒。他的母亲叹了口气：“在训练的短短20天内，他说男孩同时长大。” 这种增长与广山县中国儿童艺术剧院举行的“农村儿童艺术狂欢节”密切相关。该剧院不仅为当地，农村和农村阶段带来了40多张曲目和100多个表演，而且当地学生也受到指导采取行动和采取行动。几乎每所拥有1000多人的学校稳定了戏剧俱乐部。这种艺术动作引起了“ 100,000人到剧院，现场40万人的广泛关注，以及云中的200万人”，并已成为儿童戏剧进入乡村的明确做法。 在乡村融合剧院并与教育戏剧融合在一起，儿童戏剧可以帮助孩子以充满活力，真实和互动的方式更好地了解世界。 当代儿童戏剧广告面临的挑战 儿童戏剧市场遇到了“年龄差距”。 2024年6月1日，北京天Qiao艺术中心的第五个空间建于一个梦想家“摇篮”上，被钟声包围。 “吊床”中的观众都是18个月以下的婴儿。他们可以观看音乐演讲并持有柔和的“蠕虫”。这种带有“完整发展”的婴儿和儿童戏剧是因为它的核心非常困难且难以找到门票。 由于缺乏婴儿戏剧，也有适合年长的曲目孩子们。 Liu Youxi是Shandong Jinan的11岁听众，他告诉研究小组：“我喜欢从小就喜欢看儿童戏剧，但现在我想体验其他事情。在学校，我们可以在教科书中用drasma来表演，这比观看更有趣！” 随着孩子们逐渐失去童年并开始更加自尊，他们对故事的实现，角色的复杂性和戏剧的独创性也有更高的期望，而且市场上只有一些针对年龄较大的孩子的市场。 “缺乏婴儿戏剧和大孩子的戏剧是由于这两个年龄段的观众更难理解和定义。”毛南认为这些孩子很小，可以参加互动游戏，而且似乎不再对简单的孩子的叙述感到满意，但不了解成人世界的AC的逻辑tion。当然，创作者经常陷入“不知道该说什么”或“说话后不理解”的问题。 儿童戏剧市场中的“超级供需未对准”。 “很少有联系，孩子们不能坐下。” “我看了一些戏剧，台词用在线语言中堆积，而且精品店很少。” “两张门票价值数千人，这很昂贵”……在某个平台上的一些父母对像这样的一些孩子的戏剧发表了评论。调查发现，在北京，上海，广州等一级城市中，在省第二和第三个城市（例如，江苏，江苏和山东）的票价上，最高的门票价格与一流的城市相似。 发现在郑州的一个剧院中对十几个父母的随机访谈发现，几乎每个人都表示愿意为自己的孩子购买门票来观看演出。但是他们更关心的不是价格，而是值得的话。接近接受采访的父母中，有将近40％的人说，如果孩子的戏剧可能与书籍教育知识有关，并且可以娱乐并可以在研究中发挥作用 - 包括学习，那么他们愿意支持他们。但是大约60％的父母认为孩子的戏剧不应重复课堂的内容，但是他们的孩子应该在课堂上释放，体验各种美学和情感，并指导他们与更广泛的世界互动。父母Liu Qiang一直坚持要把两个孩子带到剧院中：“有许多孩子现在学习钢琴和芭蕾舞，但是找到一个体面的戏剧体验班并不容易。很高兴自己奉献自己。 这是许多父母对孩子的戏剧的期望：儿童戏剧不仅是表演，而且是“ 1+1 2”复合体验，可以在善良的学科并结合了许多功能，例如审美教育，理解和情感。 近年来，儿童戏剧一直在不断变化，但一些父母说，过度追求表达会削弱情节的完整性，有时似乎“相对较水”。 上海剧院空间的高级总监兼编剧陈佛认为，为儿童创作戏剧性的创作应符合儿童的思维方式和目标年龄段的行为。为了真正让巴斯塔“玩和表演”，不仅需要一种不同的形式，而且是专业教育经验，艺术积累和持续的投资。但是，随着市场的迅速扩展，一些儿童戏剧具有空洞的内容和互动活动，并且缺乏真正给儿童留下深刻印象的精神原理。 城市戏剧的“热”和“冷”。 “这是我第一次看儿童戏剧。小孔雀的故事教会了我勇敢！ 尽管越来越多的审美教育活动开始参加儿童戏剧，但场景“困难” - 2023年，该国儿童戏剧演出的总数为57,900，票房前五个城市是北京，上海，上海，后卫，智杜和杭州。在某些城市县和农村地区，进行了多少个儿童戏剧？几乎为零。以内蒙古人为例，几乎只有在霍霍特（Hohhot and Baotou）中表演儿童戏剧，而其他联盟和城市则很少表演。文化供应中的这种不平衡在艺术和美学体验中，城市中儿童与农村的儿童之间的差距。 调查指出，一些地区现在正在探索乡村戏剧发展模型。例如，Huai'an，Jiangsu，Guangshan，Henan和中国儿童剧院创作了当地戏剧，形成了“发送戏剧 - 创作戏剧 - 留下戏剧”的好循环； Shaanxi选择了Jiaxing，Zhejiang和Xunyang，选择文化专员与当地戏剧粉丝一起教表演技巧。尽管在各个地方进行了积极的探索，但儿童戏剧仍面临着农村地区正常化的挑战。 如何让更多的孩子的“戏剧”享受童年 加强专业团队培训并提高儿童戏剧创作的质量。尽管儿童戏剧市场正在出现，并且表现份额继续增长，但戏剧的整体质量不平衡，有些作品将贝巴贝（Bebaby）且没有深度。许多儿童戏剧PRactitioners说，这与创作者团队的专业能力不足有关，还反映了儿童戏剧教育领域的长期教师短缺。 “这比创作儿童戏剧的想象要复杂。”广州Shengbai剧院的经理中桥告诉研究小组，儿童戏剧的创造者应该比普通的戏剧工人更了解纪律知识，并且需要具有跨学科的专业特征，例如教育和心理学，并了解儿童定律和情感世界。她认为，真正的好儿童戏剧从未灌输“宣讲”，而是在Maart Way对儿童心中建立同情心。 但是，国内大学仍然很少能提供专门培养儿童戏剧和教学才能的专业。随着该国继续关注艺术教育，尤其是戏剧EDucation是了解戏剧和儿童的专业教学人员的发展，这是促进高质量儿童戏剧发展的关键。 照顾各方的儿童需求，并实施所有人的教育概念。在现代家庭教育的概念中，越来越多的人关注孩子的整体成长，并关注情绪表达，美学素养和社会发展的平衡。这个全年教育的概念使他们更愿意接受一种与Druma结合使用的教育方式。儿童戏剧是艺术与教育融合的载体，已成为父母与孩子交流，情感共鸣和阅读培养的重要平台。 接下来，应将儿童戏剧扩展到更广泛的教育场景，重点关注所有儿童的文化权利，并在社会服务领域发挥更大的作用。 parami nang parami ngPubliko ang Mga Drama Sa Mga Bata sa kapakanan ay nagsimulang magbayad ng pansin sa pangkat sa pangkat ng mga eSpesyal na bata，位于lumitaw ang mga orihinal na drama na drama na drama ng mga bata bata bata tulad Mapahusay Ang Kanilang Mga Kanilang Mga Kakayahan sa Lipunan sa lipunan sa pamamagitan ng mga dramatikong laro，角色扮演，音乐治疗，音乐疗法等，例如，我正在为“我的人”进行``我''''''''''儿童的儿童平台是“声音”，也鼓励成年人在更深层次的儿童观点中了解家庭和社会。为了确保公共福利项目的可持续发展，除了戏剧部队和教育机构的投资外，它还需要社会力量的支持。通过收集社会资源，儿童戏剧可以进入更多的家庭，为更多的孩子提供成长的机会，并在教育服务方面长期和可持续发展。 公众并宣传儿童的高质量戏剧，以便更多的孩子可以拥有自己的“舞台”。上海剧院学院教授，​​中央戏剧学院的博士主管Sun Huizhu专注于戏剧教育的促进和人口多年。他说：“我希望每个孩子都能有平等的观看和行动机会。当两个孩子聚集并给他们一个合适的戏剧局势，即使只有两个或三个对话和简单的行动，他们有机会独立思考，表达和经验，当我们期望通过戏剧传达更完整的孩子成长时，他们会通过戏剧来传达更完整的成长体验，而不仅仅是Pithe Story，而不仅仅是在课堂上播放，而且在课堂上播放，这是在课堂上播放的，这是在课堂上播放的，这是一个播放的播放，这是在课堂上播放的，这是一家人的赛场，这是一家人的戏剧性，并且可以在课堂上播放。更短但更近对孩子的生活。因此，儿童戏剧特别适合促进，关键在于创作者如何理解和使用戏剧。 儿童戏剧的进步应该更加灵活和多样化，并专注于根据他们的能力调整当地条件和教学。在城市中，儿童戏剧不仅可以结合教育资源，还可以关注儿童心理学和与父母有关的关系等问题。在农村地区，它可以与自然环境结合在一起，将海关土地和本地元素结合在一起，并探索人类生活，社会和情感等主题。未经证实的文化遗产，民间传说，少数民族文化等可以是创造性的材料，并提供独特的区域特征和文化深度的作品。 当我们享受覆盖范围时，我们会发现任何自然或社会空间都可以成为儿童戏剧的创造性土壤。只是从孩子们的生活开始CE并利用他们喜欢的表演表格看到他们看到熟悉的世界，并解释自己的真实本身是填充儿童戏剧的最佳方式。 。 yinghui，王YAN） “每日广告”（第07页，5月29日，2025年）